2014 — Одесский гитарный блог
It's A Long Way To The Top- AC/DC
Обзор акустической гитары LAG Tramontane T-66 DCE
Трамонтана – так поэтично называют жители Пиреней холодный северный горный ветер. Многие обращались к этому образу в своем творчестве – в том числе великий Габриэль Гарсиа Маркес и Борис Борисович Гребенщиков. Сегодня мы с вами познакомимся с ещё одним воплощением трамонтаны – гитарами Tramontane T66 французской компании LAG.
Несмотря на то, что T66 является лишь младшей моделью в линейке гитар Tramontane, по внешнему виду этого не скажешь. Верхняя дека еловая, задняя дека, обечайки и гриф сделаны из красного дерева медовой расцветки (honey mahogany). Золотистая дека с текстурой дерева выглядит потрясающе, особенно в сочетании с глянцевой отделкой корпуса . У грифа матовый лак (именуемый производителем «французский атлас») и накладка из индонезийского палисандра. Из этого же дерева сделан и струнодержатель. Порожек – графитовый.
Пикгарда у инструмента нет, но вокруг отверстия резонатора – черная пластиковая розетка с окситанским крестом. Обводы корпуса тоже сделаны из черного пластика и скруглены для удобства и красоты.
Несколько слов о форме корпуса – мне досталась гитара-«дредноут» с вырезом, облегчающим доступ к верхним ладам. Компания выпускает «дредноуты» и без выреза, а также гитары с корпусами Auditorium, меньшими по объему (также с вырезом и без).
Это интересно
Обратите внимание на фирменный знак LAG – окситанский крест, называемый также лангедокским, тулузским и катарским. Окситания – территория на юго-западе Франции и границе Испании. В тех краях находится деревня Бедерью – родина гитарного мастера Мишеля Лаг-Чаварриа, создателя LAG. Окситанский крест можно встретить также на флаге и гербе города Тулузы – столице Южно-Пиренейского региона, который расположен на территории современной Окситании.
Гитара оснащена предусилителем DirectLAG – самым простым из устанавливаемых производителем в гитары LAG серии Tramontane. Он имеет двухполосный эквалайзер, с двумя регуляторами, Bass и Treble. Еще один регулятор, Dynamics, позволяет корректировать средние частоты. Фактически это дополнительный эквалайзер, который может смещать акцент в сторону низких (Flat) или высоких (Sharp) частот. С помощью кнопки Phase вы можете изменить фазу сигнала, тем самым устранить эффект заводки на сцене. Для живых выступлений пригодится и режим глушения сигнала Mute.
Обратите внимание – в качестве батареек DirectLAG использует не привычные «кроны», а круглые «таблетки» CR2032, хотя внешняя крышка отсека выглядит, как будто внутри большой элемент питания! Ну вот, теперь вы избавлены от неприятного сюрприза – и, само собой, не забудьте купить запасные батарейки перед концертом…
Единственным неудобством я бы назвал отсутствие встроенного тюнера. Вероятно, его наличие увеличило бы стоимость инструмента, но, несомненно, было бы полезным дополнением. Тюнеры, впрочем, присутствуют в предусилителях инструментов старших линеек – T200, T300 и T400.
Ну и перейдем к самому главному достоинству «Трамонтаны» — звуку. Описывать все красоты и оттенки звучания инструмента на бумаге всегда невероятно сложно. Надеюсь, достаточно убедительным фактом окажется то, что выпустить эту гитару из рук было практически невозможно – два часа в кабине для прослушивания пролетели как-то уж совсем незаметно.
Оценивали инструмент мы несколькими способами – как звучание самого дерева гитары, так и подключая её в пульт и комбоусилитель. Оказалось, что Tramontane T66 великолепна даже без подзвучки – еловая дека даёт очень богатый, сочный и выразительный звук, при этом без лишних призвуков. Стоит также отметить весьма продолжительный сустейн нот.
При подключении инструмента непосредственно в пульт, звук все же становится немного «суше», что, впрочем, естественно. Для ритм-партий наиболее удачным оказался режим Flat, чтобы выделить в миксе солирующую партию достаточно передвинуть движок регулятора Dynamics в среднее положение.
Затем мы подключили гитару к усилителю – здесь ее потенциал раскрылся полностью, ибо в звучании появилось множество обертонов, которые отсутствовали при игре через линейный вход пульта. При этом, стоит заметить, использовался не специальный комбик для электроакустических гитар, а обычный ламповый Peavey. Немного реверберации – и инструмент зазвучал просто божественно.
Гитара LAG Tramontane T66 очень приятно удивила меня с самого первого момента знакомства. Даже несмотря на то, что инструмент позиционируется как младшая модель линейки, звучит (и выглядит) он более чем богато, учитывая относительно небольшую стоимость. T66 можно смело рекомендовать как начинающим музыкантам, так и профи, в качестве надежной рабочей лошадки.
Технические характеристики:
Корпус: Дредноут с вырезом
Гриф: Медовое красное дерево (Нoney mahogany)
Верхняя дека: Ель
Задняя дека и обечайки: Медовое красное дерево (Нoney mahogany)
Накладка на гриф: Индонезийский палисандр (Indonesian rosewood)
Фурнитура: черная, матовая
Порожек: Черный графит
Анкер: Двойной
Лады: 20
Подставка: Индонезийский палисандр
Звукосниматель: Nanoflex
Предусилитель: Direct LAG
Видеообзор LAG Tramontane T-66 DCE
Гитары LAG Occitania - мечты в реальность
Погрузившись в традиции классических гитар, мастера студия дизайна Algam создали инструмент с безупречными качествами и внешным видом. Диапазон доступных гитар новой серии Occitania не оставит равнодушными никого своим богатыми, теплым звучанием и превосходным качеством изготовления.
Гитары серии Occitania доступны в двух вариантах: акустическом и електроакустическом. В классических гитарах LAG Occitania Electro встроен профессиональный пъезодатчик и преамп StudioLag Plus, а так же выполнен вырез (Cutaway) для удобного доступа в верхние позиции.
Характеристики LAG Occitania 300 Series:
Модель с пъезодатчиком и преампом:
| Характеристики LAG Occitania 400 Series:
Модель с пъезодатчиком и преампом:
|
Очаровательные ощущения, которые появляются при первом контакте с гитарой помогут передать эмоциональное настроение гитариста во время игры!
Пионеры гитаростроения Fender
Родина телекастеров - завод Fender
Если не считать таможни, то дорога от мексиканской фабрики Fener до американской в городе Корона занимает часа два с половиной-три, не больше. Пересечение мексикано-американской границы — то еще безобразие, сопровождающееся часовым стоянием в очереди, странными расспросами и криками «вас здесь не стояло». Так что мой тебе совет — если в Америке особых дел нет, оставайся в Мексике.
Город Корона содержит в своих недрах около 150 тысяч жителей, и ничем не привлекателен, кроме американской провинциальной скуки и фабрики Fender. Я его даже фотографировать не стал — типовая сытая одноэтажная Америка.
При входе на фабрику стоят два странных металлических изваяния. Я думаю, что это портал в Инферно или же радары для связи с внеземной цивилизацией. Хотя внешне все это замаскировано под головы «Телекастера» (слева) и «Стратокастера» (справа). Утро, февраль, температура градусов 15 выше нуля.
Для тех, кто не в курсе, сразу поясню: хотя фабрика Fender в Короне бесспорно является Меккой для любого гитариста, основные исторические события развивались не здесь. Первоначально гитары разрабатывались и производились в городе Фуллертоне, и лишь со второй половины 80-х — этом месте.
Визитеров наподобие меня выгуливают по трем основным секторам: музей Fender, производственные цеха, и цех эксклюзивного производства Fender Custom Shop. На входе в музей нас встретило фото Джефа Бека, его гитара (полагаю, что точная реплика), и уходящие даль фотографии со знакомыми физиономиями. Именных инструментов и подобных стендов здесь около сотни — от Хендрикса до Кобэйна.
Никогда не знал. что Squier (бюджетное отделение Fender) выпускает именную гитару басиста из Rancid. Век живи, век панк-рок слушай.
Если «Телекастер» Страммера из The Clash известен всем и каждому, то о фендеровских басухах в Sex Pistols и Ramones обычно никто не вспоминает. Но здесь зафиксировано все!
Кстати, кроме инструментов Fender в экспозиции музея существенную часть занимает продукция марок Gretsch, Charvel, Jackson, Guild.
А эта инсталляция посвящена инструментам каких-то со странным названием Iron Maiden. Но рядом можно разглядеть человека с добрым православным именем Ингви.
Пока дошел до усилителей, уже несколько раз пересчитал в блокноте, сколько я смогу купить здесь, если продам квартиру. Кстати, не так уж и мало, потому вопрос о продаже квартиры еще открыт.
Ниже на фото — секция самых скромных бюджетных инструментов для студентов. Неброскость, лаконичность, аскетичность всегда были фирменными чертами гитар Fender.
А это — нововведение. Впридачу к «джемовой» комнате, где можно играть на любых гитарах и усилках сколько влезет, появилась «конструкторская». Здесь выставлены все возможные серийные грифы и деки Fender, а ты можешь сам скомпоновать себе инструмент по вкусу — любых расцветок и конфигураций. Тема очень крутая, всерьез и надолго заняла умы российских гостей. Но в итоге что-то заказать остереглись.
Лео Фендер со своими допотопными разработками, в которых угадываются черты музыки будущего.
Наконец, фабрика. На этом заводе делается почти все — от нарезки пикгардов, до штамповки фурнитуры и накрутки звучков.
Хотя кейсы, если мне не изменяет память, привозят с других мест.
Довольно скоро тропа свернула прямиком в «Кастом Шоп» — цех производства всяческого эксклюзива и мелких богатых серий.
Вот этому работнику «кастом шопа», как я считаю, досталась самая интересная работа — искусственное состаривание инструментов. Он берет новую, прекрасную, блестящую деку, и начинает скрести ее ножом, лупить по ней железками, избивать, пинать и всячески унижать. С каждым ударом цена инструмента повышается.
Бабушка в центре — не смотритель музея, а старейший работник Fender. Наматывает звукосниматели для «кастом шопа» и мечтает о чае с плюшками.
Покидаем «кастом шоп» и снова идем в цеха. Самое мистическое в гитарном производстве — это чудо превращения кривых сырых бревен в чудесные звучные инструменты. В голове укладывается слабо.
А это образцы всех видов грифов для серийного произодства. В кадр не влезла где-то треть экспозиции.
Еще человек с интересной работой — день ото дня, год за годом гражданка вставляет «пуговки» в разметку грифа.
Необрезанные лады. С ними гриф очень прикольно смотрится — мне хочется сделать такой инструмент для метала.
А под самым потолком, как Чужие, притаились сохнущие гитары, сотни, тысячи, висят и что-то явно замышляют.
Сборка ламповых усилителей. На фото, жаль не видно, но можешь поверить мне на слово — где-то на трети ламп стоит клеймо «Сделано в России». Кроме российских используются также лампы из Китая и Словакии.
Даже не знаю, о чем мечтать в такой комнате — о гитаре Gretsch (как в шкафу) или о гигантском стратокастере.
Такая же инсталляция высотой в два или три этажа, была и фабрике в Мексике. Лазить по ней не разрешают.
А это самый высокооплачиваемый гитарный мастер фабрики Fender. Наш бывший соотечественник, знаменитый Юрий Шишков. Мастер авторских инструментов.
Я его угостил контрабандной кубинской сигарой (провозя их через границу США пришлось снять все опознавательные кольца и выбросить упаковки). Вообще он всегда рад, когда приходит кто-то из наших — всяко хочется почесать языком на полузабытом наречии. А ты в это время испытываешь лишь одно — чувство радости, что кто-то на этой планете нашел свое призвание. Даже завидовать не хочется.
Кстати, даже работники такого уровня занимаются делами в очень маленькой мастерской комнате, размером меньше кухни в хрущевке. Потому что мастер в ней всегда один, и ему легко дотянуться до любого шкафчика, ящика или инструмента.
К сожалению, в этот раз на фабрике не получилось прикупить или заказать себе новый мегаинструмент всей братве на зависть. Но я особо не переживал, т.к. предстояла пара дней в Лос-Анджелесе, где музыкальных магазинов больше, чем магазинов водки в Москве.
Обзор любезно предоставлен Олегом Бочаровым для любителей гитар Fender
Как гитаристу избавиться от боли на кончиках пальцев
Каждый начинающий гитарист сталкивается с такой проблемой, как боль в пальцах. Как же бороться с этой бедой? Что можно предпринять? Давайте разберёмся!
Установка на гитару нейлоновых струн
Первое что можно сделать – это установить нейлоновые струны. Они намного мягче стальных, что очень важно для пальцев.
Но если у вас нет умения, желания или возможности чтобы приобрести и установить эти струны, или у вас и так уже они стоят, но пальцы всё равно болят – не расстраивайтесь! Существуют и другие варианты решения этой проблемы.
Игра на гитаре через боль
Игра через боль подойдёт не всем, а только тем, у кого хватит силы воли, так жестоко истязать свои пальцы…
Игра на гитаре с перерывом в несколько дней
И наконец, самый удобный и оптимальный вариант – это игра с промежутком в два дня. Почему в два? Да, потому что, через день пальцы не успевают восстанавливаться, после нанесённого им стресса, а через два дня, они вновь готовы к игре.
В последствии вы сможете играть на гитаре подолгу каждый день
На ваших пальцах образуются нужные мозоли, и благодаря ним, вы перестанете чувствовать боль от струн на кончиках пальцев.
Но хотелось бы предупредить, что если забросить игру на гитаре на 2-3 недели, то ваши мозоли вновь пропадут, и придётся всё начинать сначала. Успехов вам!
RHCP Snow видеоурок
Ищу гитариста: сервис для всех музыкантов
Найди себе ручного басиста :3
В общем, регистрируемся.
1. Кликаем на карте, обозначая место откуда мы.
2. Пишем немного о себе + контакты.
И наш значок отображается на гуглокартах.
Сразу видно - кто к тебе близко, и кому можно написать, ну или ждать пока напишут тебе.
Быстро, просто и наглядно.
Пионеры блюза: музыка способна излечить душу
Музыкальные инструменты и гитара
День Рождения Рок-н-ролла
Рок-н-ролл (от англ. rock and roll или rock'n'roll — «качайся и катись») — жанр популярной музыки, получивший распространение в середине 1950-х годов. Оформился из комбинации элементов афроамериканских и «белых» жанров, как ритм-н-блюз и кантри. Стиль белых исполнителей получил также название рокабилли.
Отличительные черты — это чёткий ритм, танцевальный темп, раскованность исполнения. Традиционными инструментами являются электрогитара, контрабас, ударные, фортепиано и саксофон. Состав рокабилли-коллективов обычно 3 человека (гитара, контрабас, ритм-гитара или ударные). Для рок-н-ролла характерен размер 4/4 (четыре четверти).
В начале 1960-х годов стилистические границы рок-н-ролла расширилиcь, и появился новый самостоятельный жанр — рок-музыка.
Но время оказалось не властно над этим музыкальным жанром и рок н ролл продолжает нас радовать и по сей день. С чем Вас еще раз поздравляю.